O processo de pintura de um quadro envolve escolhas do artista que incluem as técnicas de pintura que serão aplicadas, as suas referências reunidas ao longo de sua trajetória e a tinta a óleo escolhida. Todos esses aspectos influenciam na criação, no período em que o quadro será finalizado e na durabilidade dele. Diante disso, a pesquisa sobre os materiais é tão importante quanto o estudo de técnicas e referências, principalmente para os artistas iniciantes. Abaixo vamos explicar tudo o que você precisa fazer nesse início com as tintas a óleo. Vamos lá? Comece pintando desenhos menores Assim q ..read more

Os artistas contam com referências, usam da criatividade e visões únicas para as suas criações artísticas. Mas, além disso, são necessários em suas rotinas alguns acessórios para desenho que possibilitam desenhar com qualidade. Esses acessórios precisam ter algumas características específicas, que podem variar conforme a preferência do ilustrador e as funções para que são indicados. Neste conteúdo separamos os principais materiais e acessórios para criar desenhos criativos. Vamos lá? Sketchbook para aprimorar as técnicas de desenho O processo de criação de um desenho envolve vários esboços at ..read more

A escolha de uma caneta diz muito sobre um artista. Alguns preferem a elegância das canetas clássicas, que permitem criar uma série de texturas e sombras. Já outros optam por canetas inovadoras, que apresentam durabilidade e deixam os desenhos ainda mais realistas. Mas, independentemente da escolha, é importante conhecer as características das canetas para identificar a mais adequada ao seu estilo de ilustração. Venha entender mais sobre as marcas de canetas mais queridas e como usá-las em suas criações artísticas. O que prestar atenção na escolha de uma caneta para desenho? Para criar um dese ..read more

Os artistas apaixonados por filmes, cantores, animações, jogos, livros ou séries podem expressar todo o seu amor por meio das fanarts. Esse tipo de criação artística se baseia em personagens mas também está ligada com a imaginação e criatividade do artista. Ao criar um desenho de um personagem que já existe, é possível trazer novos elementos a ele e fazer uma releitura mais abrangente dele, levando em consideração também os sentimentos que o personagem desperta. Os vilões, por exemplo, na maioria dos desenhos, são preenchidos com cores escuras e sombras. Venha conhecer as incríveis possibilida ..read more

Poucas representações de artistas consagrados são tão populares atualmente quanto a figura de Frida Kahlo. O seu rosto e a variedade de cores das suas roupas estampam uma série de produtos e influencia o mundo da moda. A trajetória de Frida também já foi retratada em filmes, documentários, peças de teatro e já inspirou personagens de animações. Além disso, a casa onde nasceu e viveu grande parte de sua vida, na Cidade do México, é hoje um dos museus mais importantes da América Latina. Neste artigo, vamos apresentar a história dessa artista que deixou um legado no universo das artes e segue ins ..read more

Linhas coloridas, metal e formas geométricas que juntas conseguem transmitir diferentes perspectivas ao público fazem parte do movimento artístico minimalista. O simples como elemento principal é uma das principais características do minimalismo e há décadas influencia artistas ao redor do mundo. Esse movimento nasceu como uma tendência das artes visuais que aconteceu no fim dos anos 1950 e início dos 1960 em Nova York. Neste texto vamos apresentar a arte minimalista, seus diferenciais e nomes importantes do movimento. Conheça a arte minimalista Por mais que o minimalismo esteja ligado à objet ..read more

O ato de presentear é um momento prazeroso, para quem ganha e para aqueles que buscam o presente ideal. São nessas ocasiões que buscamos dicas de presentes para artistas, por exemplo, e também conhecer melhor as características de alguém. Esse gesto de carinho, no caso específico de presentes para artistas, simboliza mais do que a lembrança trazida imposta por uma data comemorativa ou algo do gênero. Ao presentear um artista, estamos o incentivando a seguir adiante com o seu sonho. Esse presente vai estimular o aprimoramento das suas criações artísticas únicas e incríveis e é pensando nisso, q ..read more

Capturar a emoção e a essência de um momento específico por meio da arte é uma possibilidade que pode ser alcançada com o desenho de observação. Essa é uma técnica que consiste em desenhar o que se vê, sem recorrer à memória ou à imaginação, na qual o artista retrata uma paisagem, uma pessoa, ou um ponto turístico. Dessa forma, o desenho de observação é uma forma de desenvolver a percepção visual, a coordenação motora e a expressão artística de diferentes maneiras, já que é possível desenhar uma infinidade de opções. Neste texto, vamos nos aprofundar na técnica de desenho de observação e expli ..read more

Para que as criações artísticas e artesanais saiam como o artista espera, é essencial conservar os pincéis com cuidado e atenção. Os pincéis são ferramentas utilizadas diariamente por aqueles que decidem expressar suas emoções e se aventuram no universo das artes. Neste conteúdo, você vai encontrar as melhores recomendações para limpar, secar e guardar os seus pincéis, prolongando a sua vida útil. Os principais tipos de pincéis Antes de falar especificamente sobre como conservar os pincéis e limpá-los para aumentar a durabilidade deles, é importante explicar sobre os principais tipos de pincéi ..read more

Assim como o lápis e o papel, a borracha é um material essencial para o desenho artístico. Não à toa, o universo das artes oferece diversas opções desta ferramenta para os artistas, com destaque para três vertentes: borracha elétrica, caneta borracha e lápis borracha. Diante de tantas alternativas disponíveis, muitos desenhistas e estudantes têm dúvidas na hora de escolher a borracha mais adequada para utilizar no desenho artístico. Se você compartilha desta dúvida, este artigo é para você. Vamos explorar as características da borracha elétrica, da caneta borracha e do lápis com borracha para ..read more